BBVA Aprendemos juntos

Robin Sharma is a writer and speaker, known for his humanitarian work. He is considered one of the top experts in leadership and personal growth. Best known for 'The Monk Who Sold His Ferrari', he has written over a dozen books over the past 20 years. His latest is entitled 'The Wealth Money Can't Buy'. His books have been translated into more than 90 languages, and he has sold millions of copies around the world. He is one of the most widely read living authors.

Juan Gómez-Jurado lleva el título de "escritor más leído en español" con la resignación (y el orgullo) de las cosas que uno no ha elegido. Lo que sí eligió, hace muchos años, fue la pasión a la que quería dedicar su vida. Esa decisión, tomada casi al mismo tiempo en que aprendió a leer, le convirtió en lo que es hoy por encima de todo: un excepcional contador de historias. Nueve novelas y millones de ejemplares vendidos después, Juan Gómez-Jurado mantiene intacta su obsesión por las historias. Cree que si somos capaces de compartir un mito, tal vez, podamos sortear de mejor forma los baches que, inevitablemente, vamos a encontrar en nuestro camino. Por eso está convencido de que la vida es mejor si has tenido la fortuna de saber qué fue lo que recordó Aureliano Buendía frente al pelotón de fusilamiento. A sus 46 años, Juan Gómez-Jurado ha visto traducidas sus obras a 40 idiomas. Alguna de ellas se ha convertido en serie de éxito y los personajes que ha creado son ya patrimonio emocional de millones de lectores. Unos números y un éxito que él prefiere relativizar para reflexionar sobre las dos únicas cosas que considera verdaderamente importantes en la vida: el amor y la risa.

Fito Páez, es el gran trovador del rock argentino. Nacido en Rosario en 1963, es imposible entender la música en español sin sus composiciones. Músico, letrista, poeta, cineasta... Fito es un excepcional contador de historias que captura la esencia de la vida en cada uno de sus versos. Su influencia trasciende generaciones, y su legado sigue creciendo, alimentado por su inagotable pasión y su habilidad para ponerle palabras a los sentimientos humanos. Sus letras son una mezcla de amor, dolor, alegría y rebeldía, que logran conectar con la gente con una autenticidad que las distinguen de cualquier otro artista. Con más de 30 discos a sus espaldas, Páez es un maestro en conjugar la belleza de la melancolía con la vitalidad del rock, convirtiendo cada uno de sus conciertos en una catarsis colectiva. Desde sus inicios en los primeros años ochenta, el rosarino ha mantenido intacta su capacidad para sorprender al público gracias a una imaginación que parece inabarcable. Su influencia en la cultura latinoamericana trasciende modas y épocas. Tanto es así, que más de treinta años después de ser publicado, su álbum "El amor después del amor" continúa siendo el más vendido en la historia de la música popular argentina. Fito Páez no es solo un artista, es un referente indiscutible que inspira y emociona a varias generaciones con su música, su poesía y su inquebrantable pasión por el arte.

Julio Rojas es uno de los guionistas más premiados de Chile, creador de largometrajes de éxito internacional como 'La vida de los peces' (Premio Goya a la Mejor Película Iberoamericana 2012), 'Sábado', 'Mi Mejor enemigo', 'En la cama' o 'La Memoria del Agua'. Sin embargo, uno de los guiones con los que alcanzó el reconocimiento y popularidad a niveles nunca vistos fue la audioserie 'Caso 63', adaptada en India, Brasil y Estados Unidos (cuya versión en inglés interpretaron Julianne Moore y Oscar Isaac). Esta serie, de la que recientemente el autor ha emitido su spin off, titulado 'Enigma', fue reconocida por el periódico The New York Times como una de las mejores audioficciones de 2020 (número 1 en todos los rankings mundiales) y recibió el Premio Ondas al Mejor Podcast de Ficción en 2022. ¿Cuál es el secreto del éxito de este autor y cómo es posible que sus predicciones distópicas se cumplan? Posiblemente, la clave está en una combinación de creatividad, imaginación y saber leer la actualidad para interpretar el futuro. La infancia de Rojas transcurrió entre la colección familiar de la revista 'Reader's Digest', que en la década de los años 50 auguraba coches voladores y robots para el año 2000, y la máquina de escribir Remington portable de su padre, que le dio una resma de hojas en blanco para que pudiera escribir. Así comenzó su larga y fructífera carrera como autor. "Tenemos una obsesión por contar historias. Tenemos una obsesión por configurar escenarios futuros porque somos una especie que le tiene miedo a la muerte, que es consciente de sí misma, pero que también quiere mejorar. Aunque parezca que no, es una especie que quiere mejorar y no hay manera mejor de mejorar que visualizar el futuro", reflexiona el guionista, especializado en crear thrillers distópicos y escenarios de ciencia ficción, como recogen sus libros 'El visitante extranjero', 'El final del metaverso', 'Freeland' y 'Retornados'.

David JP Phillips es un orador público sueco, autor y coach reconocido internacionalmente, famoso por sus habilidades en comunicación. En la charla, David comparte técnicas para mejorar la comunicación personal y profesional, enfatizando la importancia de la conexión emocional y el uso de la narrativa. Discute cómo la comunicación no verbal y las hormonas afectan nuestras interacciones. Además, aborda los desafíos del cerebro moderno, como la sobrecarga de estímulos y cómo gestionar el estrés para alcanzar una vida más plena y feliz.

Daniel Levy, un talentoso pianista argentino, comparte su fascinante conexión con la música desde la infancia. Habla sobre cómo la música puede transformar al ser humano, usando a Beethoven como ejemplo de creación artística para inspirar cambios sociales. Explora la influencia de la educación musical en las relaciones interpersonales y la importancia de la escucha activa. Además, enfatiza la búsqueda de armonía en la vida, resaltando la afinación como un pilar en nuestras emociones y relaciones. La charla es un viaje emotivo a través de las notas del piano.

Marian Rojas-Estapé es una psiquiatra y escritora destacada en el campo del comportamiento humano. En esta conversación, habla sobre cómo educar el optimismo y la importancia de comprender nuestro cerebro y emociones para vivir mejor. Reflexiona sobre la conexión entre mente, cuerpo y alma, y critica la patologización excesiva de las emociones. También ofrece consejos sobre la comunicación y el perdón en relaciones, y advierte sobre las personas tóxicas y la adicción a la dopamina, resaltando la necesidad de desconectar para cuidar la salud mental.

Si hubo algo que destacó en la infancia de Luciano Mellera fue la alegría. Sus padres y su hermano, a cada cual más divertido, convirtieron el humor en una forma de comunicación, con la sonrisa y la carcajada siempre a punto. Durante un tiempo, esa vis cómica innata le llevó a simultanear otros trabajos con su auténtica vocación: subir al escenario para interpretar monólogos cómicos. Después, su formación en la Escuela Superior de Creativos Publicitarios y su trabajo como publicista quedaron atrás para dedicarse exclusivamente al humor, algo que ha recogido en memorables sketch como "Agarrá la pala" y en su filosofía de vivir y aprovechar el momento. "No hace falta pasarla mal, no hay que sentirse culpable ni hay que permitir que te hagan sentir culpable si vos disfrutás de tu trabajo. Si vos te ganaste tener tiempo libre, no es culpa tuya que el resto no. Me encantaría que todos tuvieran tiempo libre y que puedan disfrutar del ocio y apreciar el arte y estar con sus seres queridos y elegir tal vez no hacer nada. Tengo fe de que en algún momento eso va a suceder, con una igualdad que hoy no estamos alcanzando, pero no es culpa de los que hoy tienen un trabajo que los gratifique", reflexiona el cómico. Mellera es también el primer comediante que llevó el stand up comedy al estadio Luna Park, al Teatro Colón y Movistar Arena en Argentina, después de participar en cinco ediciones de TEDx RíodeLaPlata y estrenar su primer especial de comedia original, 'Infantiloide', en Netflix. En la actualidad, el cómico argentino compagina sus giras internacionales con su participación en podcast de humor como 'Aislados' y 'Guía de supervivencia'.

Andrés Parra, destacado actor colombiano conocido por su papel de Pablo Escobar en 'Escobar, el Patrón del Mal', reflexiona sobre la lucha con su identidad y el impacto de la actuación en su vida emocional. Habla sobre la transformación personal y la búsqueda de la felicidad, desafiando las nociones convencionales del éxito. Además, destaca la importancia del autoconocimiento, el perdón y la gratitud. Parra invita a los oyentes a replantear su percepción de felicidad y la conexión con su verdadero ser en un mundo que impone roles.