Score Snacks – der Filmmusik-Podcast

Gerappt wurde in Broadwaymusicals schon vor „Hamilton“ – das Neue an Lin Manuel Mirandas „Hamilton“ ist, wie konsequent hier gerappt wird. Viele Zeitungen haben über die Premiere 2016 geschimpft: Mit Rap und Hip-Hop kann man keine glaubhaften Figuren erzählen. Dass das doch geht und dass man auch Akkordloops wie „Leitmotive“ verarbeiten kann, das erklärt Nick in dieser Folge Score Snacks. Unsere Podcast-Empfehlung der Woche: Weltspiegel Podcast Film: Hamilton (2020)Regie: Thomas KailMusik und Lyrics: Lin-Manuel Miranda Autor, Host und Produktion: Nick-Martin SternitzkeSprecherin und Redaktion: Henriette SchreursRedaktion: Jakob Baumer und Chris EckardtAssistenz: Anika Kiechle

Riley ist ein 11-jähriges fröhliches Mädchen. Sie liebt ihre Freunde, Familie und ihr Leben in Minnesota. Doch plötzlich steht eine Veränderung an: Riley und ihre Familie ziehen um – nach San Francisco. Der Umzug stellt erst einmal alles auf den Kopf. Auch in der kleinen Schaltzentrale in ihrem Kopf, wo ihre Emotionen schalten und walten. Chaos bricht aus, als die Traurigkeit überhandnimmt. Wie soll die Freude zurückkehren – trotz oder gerade mit der Traurigkeit? Komponist Michael Giacchino hat den Score ganz nah an den kleinen Emotionen in der Schaltzentrale geschrieben, reist mit dem Zuschauer quer durch die Musikgenres und vertont damit auch für sie eine Grundfrage: Kann die Freude Riley vor der Traurigkeit beschützen? Film: Alles steht Kopf (2015)Regie: Pete Docter, Ronaldo del CarmenMusik: Michael Giacchino Host und Produktion: Malte HemmerichAutorin dieser Folge: Christina DenkRedaktion und Sprecherin: Henriette SchreursMitarbeit: Chris Eckardt, Jakob Baumer und Julia GaulAssistenz: Anika Kiechle

In dieser Folge dreht sich alles um den verführerischen Soundtrack von Chocolat. Malte beschreibt, wie die Musik von Rachel Portman das Verlangen der Charaktere, insbesondere des Bürgermeisters, beeinflusst. Die Analyse der offenen Quinte und der Einsatz von Flöte und Harfe verleihen der Musik eine besondere Note. Zudem wird erklärt, warum die Melodien weder eindeutig Dur noch Moll sind und wie dies die Figur der Vianne als Außenseiterin unterstreicht. Eine spannende Reise durch die Klangwelt der Schokolade!

Diese Episode nimmt uns mit in den Weltraum, während wir die explosive Mission von Astronaut Cooper verfolgen. Die Orgel spielt eine zentrale Rolle und schafft eine bedrohliche Stimmung, die die Dramatik der Szenen verstärkt. Malte erklärt, wie Hans Zimmer orchestrale Elemente verwendet, um Coopers unbedingten Willen zu verdeutlichen. Zudem wird die Orgel als göttliches Instrument betrachtet, das tiefere Emotionen ansprechen soll. Der Moment des erfolgreichen Andockens wird musikalisch gefeiert und führt zu einem kurzzeitigen Ausatmen der Erleichterung.

In den USA gehört dieser Film zum Kulturgut: Fans versammeln sich in Dirndl, Lederhose oder Habit zu Sing-Along-Events. Hierzulande ist der Film kaum bekannt und wird schnell als „Edelkitsch“ eingestuft. Dabei erzählt „The Sound of Music“ etwas über musikalischen Widerstand im Faschismus der 1930er Jahre. Mehr dazu in dieser Folge Score Snacks mit Nick Sternitzke. Unser Podcast-Tipp der Woche: Annelies Royale Welt Film: The Sound of Music (Meine Lieder – meine Träume) (1965)Regie: Robert WiseMusik: Richard Rodgers, Irwin Kostal (Bearbeitung und Orchestrierung)Lyrics: Oscar Hammerstein II. Host, Autor und Produktion: Nick SternitzkeSprecherin und Redaktion: Henriette SchreursAssistenz: Anika Kiechle

Bei diesem Weihnachtsklassiker wird allen warm ums Herz. Aber wer genau hinhört, dem kann nur frösteln. Ob der kleine Lord nicht nur die Herzen erweichen, sondern auch die Welt zu einer besseren machen kann – dazu hat der Soundtrack von Komponist Allyn Ferguson eine klare Haltung. In der neuen Folge Score Snacks entzaubert Malte den einer der Weihnachtsfilme schlechthin. Film: Der kleine Lord (1980)Regie: Jack GoldMusik: Allyn Ferguson Autor dieser Folge: Nick-Martin SternitzkeHost und Produktion: Malte HemmerichSprecherin und Redaktion: Henriette SchreursAssistenz: Anika Kiechle

Ein bisschen zu realistisch animiert, ein bisschen zu viel Schmalz in der Musik - oder? Zu Weihnachten wird endlich ein lang erwünschter Klassiker besprochen: Der Polarexpress. Wieso klingt dieser Score wie heiße Schokolade? Malte genehmigt sich eine zuckrige musikalische Überdosis und kommt schnell hinter das Geheimnis dieser Musik - er findet es in den Songs. Unser Podcast-Tipp der Woche: Open World von WDR3 Film: Der Polarexpress (2004)Regie: Robert ZemeckisMusik: Alan Silvestri Host, Autor und Produktion: Malte HemmerichSprecherin: Henriette SchreursRedaktion: Jakob BaumerAssistenz: Anika Kiechle

Ein Weihnachts-Special zwischen Herzschmerz und Hochhaus-Action: Malte zappt mit euch von „Liebe braucht keine Ferien“ zu „Stirb Langsam“ und schnell wird klar: Weihnachten braucht keine Logik. Aber immerhin könnt ihr nach dieser Folge beim nächsten Weihnachtsfilmabend ein bisschen mit Filmmusik-Facts glänzen. Unser Podcast-Tipp der Woche: „Nothing Serious – ARD Comedy-Hörspiele” Filme: Stirb Langsam (1988), Liebe braucht keine Ferien (2006)Musik: Michael Kamen, Hans Zimmer, Ludwig van Beethoven, Johann Sebastian Bach, Jule Styne und Sammy Cahn, Ennio Morricone, Run-D.M.C.Regie: John McTiernan, Nancy Meyers Autorin dieser Folge: Frieda KrukenkampProduktion und Host: Malte HemmerichSprecherin: Henriette SchreursRedaktion: Chris EckardtAssistenz: Anika Kiechle

Stranger Things ist der seriengewordene 80er-Trend und die Musik wirft mit Klischees nur so um sich. Aber es sind nicht nur Synthesizer, die diese perfekte 80er Klangwelt erzeugen. Malte klärt wann inhaltlich und akustisch alles zusammenkommt und was BMX Reifen, Milkshakes und "Running up that hill" von Kate Bush damit zu tun haben. Heute in Score Snacks: Stranger Things. Idee und Produktion Stranger Things (seit 2016): Matt Duffer und Ross DufferMusik: Kyle Dixon, Michael Stein Produktion: Malte Hemmerich und Jakob BaumerSprecherin: Carlotta PahlRedaktion: Chris Eckardt, Henriette Schreurs und Jakob BaumerAssistenz: Anika Kiechle

Kann eine Tonleiter unendlich steigen? In Dunkirk hören wir keine Melodien oder besonderen Instrumente. Der Score zu Nolans Kriegsfilm ist eher Soundcollage als Score. Aber Malte findet und analysiert versteckte Hinweise: Ein Ticken im Hintergrund und eine akustische Täuschung. Unsere Podcast-Empfehlung der Woche: Mein Mensch – Begegnungen die das Leben verändern Film: Dunkirk (2017)Regie: Christopher NolanMusik: Hans Zimmer, Benjamin Wallfisch Host, Autor und Produktion: Malte HemmerichRedaktion: Henriette SchreursTechnik: Rudjard HaselAssistenz: Anika Kiechle