S07e06 - L'impératif d'intertextualité

L’intertextualité concerne la façon dont des œuvres construisent les unes sur les autres au fil du temps, et parfois même se répondent. Notion importante dans l’imaginaire car elle s’étend à la « quincaillerie », les motifs et artifices courants qu’ils se mis à employer au fil de leur évolution, ce qui peut poser un problème d’accessibilité des œuvres au lectorat. Mélanie pense davantage aux motifs qu’aux œuvres elles-mêmes ; dans son écriture, elle se soucie toujours de ceux et celles qui peuvent ne pas connaître les genres. Estelle pense aussi à l’accessibilité, mais ne l’oppose pas à un possible enrichissement d’une œuvre né d’une réflexion sur les façons dont le passé a pu traiter les grands motifs. Cela conduit à plusieurs niveaux de lecture. Lionel place toujours l’histoire au-dessus de toute autre considération, mettant l’accent sur l’accessibilité au détriment de la référence, sauf si le projet en question se veut bien sûr métanarratif. Références citées - Gérard Genette - Dracula, Bram Stoker - Howard Phillips Lovecraft - Histoires des vampires : Autopsie d'un mythe, Claude Lecouteux - Dans les veines, Morgane Caussarieu - Poppy Z. Brite - Aux frontières de l’aube, film de Kathryn Bigelow - 22/11/63, Stephen King - La Quête onirique de Vellitt Boe, Kij Johnson - The Unspeakable Vault of Doom, webcomic, http://www.goominet.com/unspeakable-vault/ - François Baranger - Guillermo del Toro - Lovecraft Country, série de Misha Green - Kaamelott, série d’Alexandre Astier - Stranger Things, série des Duffer Brothers